Macher aus der Musikbranche | REDFIELD Podcast

Hardcore-Yoga und Wirtschaftspsychologie. Schon seit seiner frühen Jugend beschäftigt sich Robert Ehrenbrand mit Yoga, Kampfsport und seiner musikalischen Leidenschaft im Hardcore-Punk. Als ihn die US-Band Boysetsfire 2003 über Nacht als Bassisten verpflichtete, sprang der eigentlich bis dato nur als Gitarrist aktive Musiker ein und siedelte nach der absolvierten Europatour im direkten Anschluss in die USA über. Während einer Bandpause schloss er erfolgreich das Studium der Wirtschaftspsychologie ab, mittlerweile ist Ehrenbrand als zertifizierter Yoga-Lehrer tätig und entwickelte mit BE-COMING.ME ein eigenes Konzept. Im Podcast-Interview reflektiert Robert Ehrenbrand die Zeit nach seinem Einstieg bei „Boysetsfire“, in der die Band zwar ein kommerziell erfolgreiches Album veröffentlichte, das Gold-Status in den USA erreichte, aber ansonsten in allen Belangen unglücklich mit der damaligen Plattenfirma war. Er erklärt, was es für seine bedeutet Band, den eigenen Weg in der Musikbranche zu gehen, abseits von E

Spezialisiert auf die bayrische Nische zur festen Größe im Musikbusiness: Patrick Oginski ist Gründer und Geschäftsführer von südpolmusic, einer etablierten Münchener Musikagentur die mit besonders vielen bayrischen Künstlern - zum Teil auch Mundart-Künstlern arbeitet - und dabei von Booking, Label, Management, Verlag bis zur Durchführung von lokalen Veranstaltungen eine Menge abdeckt. Und das schon seit 2001. Im Gespräch mit Alexander Schröder erläutert Oginski, aus welcher Situation heraus, es zur Gründung kam und warum er mit den Bananafishbones direkt einen bekannten Chart-Act unter Vertrag hatte. Er beschreibt den Weg hin zur Spezialisierung insbesondere mit bayrischen Künstler und wie er und sein Team sich in dieser Nische als feste Größe behaupten können. Außerdem gibt der umtriebige Unternehmer, der mittlerweile auch unter die Club-Betreiber in München gegangen ist, Einblicke in die Arbeit des Interessensverbands Musikmanager und Consultant (IMUC) und erzählt, warum er eine eigene Software-Lösung f

Den Major-Plattenvertrag unterschrieb Jo Halbig bereits als Teenager. Seine Band „Die Killerpilze“ wurde zweimal auf dem Cover der BRAVO abgebildet und das Debütalbum erlangte Gold-Status. Nach zwei Jahren kündigte Universal Music den Vertrag plötzlich und seitdem veröffentlichen die „Die Killerpilze“ ihre Musik auf dem eigenen Label killerpilzerecords, das sie kurzerhand aus der Not heraus und ohne echtes Vorwissen auf die Beine stellten. Aus den jungen Musikern wurden auch junge Unternehmer. Jo Halbig gründete dann 2011 die PR-Agentur Superlife Promo und arbeitet nicht nur für eigene, sondern auch andere Bands und Firmen. Außerdem initiierte er das Donauside Festival, veranstaltet angesagte Partys in München und betreut Kaiba, der mit unglaublichen 500.000.000 Plays seiner Single „Overdose“ bei TikTok einen viralen Hit landete. Der Bremer Rapper steht mittlerweile bei Universal Music unter Vertrag - der alten Plattenfirma von Jo Halbigs Band. Im Podcast mit Alexander Schröder erzählt der auch als Speaker

Tarek K.I.Z., Summer Cem, Yassin oder Micel O, aber auch Großkunden wie EMP zählen zu ihren Auftraggebern. Philip Herbort und Kevin Domanski gründeten ihre Videoproduktionsfirma Cinekeeper 2015 in Dortmund. Seitdem sind die beiden Freunde nonstop unterwegs, produzieren Image- und Werbefilme, Dokumentationen und Musikvideos. 2018 gründeten sie außerdem die Full Service Kreativagentur Hush & Hype mit zwei weiteren Partnern. Im Redfield Podcast berichten Herbort und Domanski von ihren Anfängen und wie wichtig der eigene kreative Anspruch in der Umsetzung für sie ist. Sie erzählen, wie sie an ihre Aufträge gelangen und was sie von neuen Technik- und Style-Trends halten. Im unterhaltsamen Gespräch mit Alexander Schröder erklären sie, wie sie ihr eigenes Company-Image zwischen Kippe und Energydrink nicht aus den Augen verlieren, welche Bedeutung das für die Marke Cinekeeper hat und was man mit über 14 Millionen Aufrufen von animierten GIFs anfangen kann. www.cinekeeper.de www.redfield-records.com

Im Gründungsjahr auf Platz 2 der Deutschen Album Charts. Bereits zur Gründung von Fleet Union arbeitete Benjamin Mirtschin 2013 an einer erfolgreichen Kampagne für Thees Uhlmann. Seitdem betreut er als Geschäftsführer der Kölner PR Agentur mit seinem Team alle Veröffentlichungen des Hamburger Labels Grand Hotel van Cleef, bestehen hier doch seit Anfang an enge persönliche und geschäftliche Verbindungen. So realisierte man gemeinsam weitere erfolgreiche Kampagnen für Musiker wie Marcus Wiebusch, Adam Angst, Kettcar, Fjort oder Leoniden, die zum Teil hohe Chartplatzierungen aufweisen konnten. Außerdem arbeitet Fleet Union auch für weitere beliebte Szene-Labels wie Run For Cover, Big Scary Monsters oder French Kiss und betreut deren Releases im deutschsprachigen Raum. Im Podcast mit Alexander Schröder erzählt Benjamin Mirtschin, ob eine PR-Agentur PR für die eigene Leistung machen sollte, beurteilt welche Kanäle in der Gegenwart noch Relevanz besitzen und berichtet von erfolgreichen Medienkampagnen aus dem Hau

Mit über 2.100 Veröffentlichungen ist Timezone Records aus Osnabrück seit 2003 auf dem Musikmarkt aktiv. Im Gespräch mit Alexander Schröder berichtet der Gründer Gerald Oppermann vom Aufbau seines Unternehmens und beschreibt Geschäftsmodell sowie Arbeitsweise. Gerald Oppermann startete seine Karriere in der Musikbranche bei Acoustic Music, der Unternehmensgruppe des renommierten Gitarristen Peter Finger, die nicht nur ein Plattenlabel beinhaltet, sondern auch eine eigene Musikzeitschrift, DVD-Workshop-Reihen, Musikverlag oder Konzertveranstaltung rund um das Thema Akustikgitarre betreibt. Aus diesem Umfeld heraus gründete Gerald Oppermann 2009 sein Label und den Musikverlag Timezone Records, später kam ein gleichnamiger Musikvertrieb hinzu. Und das alles in einer Zeit, in der ihn aufgrund sinkender physischer Verkaufszahlen alle für verrückt erklärten, sich in ein solchen Wagnis zu stürzen. Zehn Jahre später blickt Oppermann im Redfield Podcast auf über 2.100 Veröffentlichungen zurück. Timezone vertreibt n

Er nahm das Nummer 1 Chart-Album "Preachers of the Night" von Powerwolf in seinem Kohlekeller Studio auf. Kristian "Kohle" Kohlmannslehner arbeitet seit Jahren erfolgreich als Produzent für harte Metal-Musik und macht neuerdings auch mit YouTube Videos und als Gast-Mischer des URM Academy Online-Formats "Nail The Mix" auf sich aufmerksam macht. Er produzierte Alben mit Gruppen wie Hämatom, Powerwolf, Aborted, Eskimo Callboy oder Crematory, die zum Teil sehr hohe Chartpositionen erreichten. Kristian "Kohle" Kohlmannslehner ist in der Metal-Szene weltweit als Produzent und Studiobetreiber etabliert. Sein Kohlekeller Studio wurde vor 20 Jahren gegründet und hat sich in dieser Zeit zu einer Top-Adresse für Metal-Bands aus dem In- und Ausland entwickelt. Außerdem entwickelte mit dem "Grindstein" ein eigenes Effektgerät für E-Gitarren und ist als einziger deutscher Produzent in der URM Academy vertreten. Die Online Recording Schule wurde von den drei US-Produzenten Joey Sturgis, Joel Wanasek, und Eyal Levi ins Le

Seine Band spielte u.a. Rock am Ring, war nonstop unterwegs und veröffentlichte Alben sogar in Japan. Später begleitete Ole Feltes die digitalen Marketing-Aktivitäten bei EMI Music und arbeitet mittlerweile für Eventbrite als Senior Manager Strategic Partnerships DACH. Zwischen 2003 und 2008 war er Sänger der Band "Fire In The Attic", die ihre Alternative-/ Emocore-Musik auf Redfield Records veröffentlichte - in einer Zeit noch ohne Streaming oder Facebook. Die Bonner waren ständig auf Tour, spielten u.a. Rock am Ring, Rock im Park, beim Taubertal Festival und vielen weitere großen aber auch kleinen Bühnen. Nach seinem plötzlichen Ausstieg 2008, über den er im Podcast auch spricht, beendete er seine aktive Musikerkarriere und arbeitete im Anschluss bei EMI Music im wachsenden Digitalbereich. Über einen Umweg landete er schließlich bei dem mittlerweile börsennotierten Unternehmen Eventbrite in Berlin. Er begleitete den Aufbau des deutschen Standorts und ist mittlerweile als Senior Manager Strategic Partnersh

Mit Millionen Views auf seinen Musikvideos bis zur New York Fashion Week mit dem Bergbau-Fashion-Label Grubenhelden. Mit unzähligen erfolgreichen Musikvideos machte sich Mirko Witzki schnell einen Namen, insbesondere in der Metal-Musikszene. Darüber hinaus begleitete er die Gelsenkirchener Band Any Given Day, die mit ihrem ersten Album auf Platz 28 der Deutschen Albumcharts landete, in seiner Dokumentation "My Longest Way Home - Rise To Success". 2019 bekam er den "Master of Arts (Film)" verliehen und veröffentlichte seinen ersten Kurzfilm "Catching Glimpse", den er derzeit auf einschlägigen Kurzfilm-Festivals vorstellt. Im Podcast mit Alexander Schröder erzählt Mirko Witzki wieviel er zur Imagebildung bei einer Band beitragen kann, welches Budget man für ein professionell gedrehtes Musikvideo einplanen sollte, welchen Stellenwert diese heutzutage noch haben und warum er glaubt, dass sein Job zukunftssicher ist. Der Filmemacher aus dem Ruhrpott schaut außerdem in die Zukunft, berichtet von seinen Plänen

Etablierte Künstler wie B-Tight (Nummer 1 in den Deutschen Albumcharts 2018), Phillip Boa, Killerpilze oder Massendefekt vertrauen beim Booking auf Maik Strübe, der The Living Proof Agency 2011 in Osnabrück gründete. Seitdem bringt Strübe diese und andere Künstler auf die Straße, in die Clubs und auf die Festivals. Er erzählt im Podcast mit Alexander Schröder, wie er seine Agentur aufgebaut hat, dass ein Booker auch „schnacken“ können muss und unter welchen Voraussetzungen er Künstler unter Vertrag nimmt und mit ihnen arbeitet. Im Gespräch beleuchten beide unter anderem, den Sinn von Supportbands, ob es möglich ist, ohne professionelle Booking Agentur bei großen Festivals zu spielen und ob diese mit dem Headliner gleichzeitig weitere Newcomer auf einem Festival verbuchen kann. Sie sprechen darüber, wie sich die Booking-Branche in der Zukunft entwickelt und welche Kanäle für die Auswertung und Werbung heutzutage am geeignetsten erscheinen. http://www.tlpa.de http://www.redfield-records.com

Den ersten Major-Plattenvertrag als Manager der DONOTS verhandelte er schon kurz nach dem Abitur - in einer Zeit als A&R Manager von Plattenfirmen es sich noch leisten konnten, mit dem Helikopter zu Terminen zu fliegen. Sparta Entertainment und Sparta Booking Gründer und Geschäftsführer Florian Brauch erzählt im Gespräch mit Alexander Schröder von der Gründung seiner Firmen in Münster und warum er keine Computerspiele mehr auf seinem Firmenrechner installiert hat. Er war Teilhaber einer Business-Service-Agentur für Musik- und Medienfirmen und gründete sogar in Japan eine Plattenfirma. Im Podcast spricht Brauch über die Erfolgsfaktoren der Vergangenheit, die zum Teil immer noch Gültigkeit besitzen und die Veränderung seines Geschäftsmodells. Aktuell ist Florian Brauch als Manager von Jason Bartsch und Nicholas Müller tätig, den er angefeuert durch den Chart-Hit „Still“ mit seiner Band JUPITER JONES bis auf den Höhepunkt ihrer mit Goldstatus ausgezeichneten Karriere begleitete. Seine Agentur bucht Musiker

Alexander Schröder ist Geschäftsführer und Inhaber von Redfield Records. Er spricht in diesem Format mit inspirierenden Machern/innen und erfahrenen Experten aus der Musikbranche sowie mit kreativen Freunden aus dem Redfield Netzwerk. Dabei beleuchtet er Karrieren, Erfolgsmodelle und hinterfragt aktuelle Themen rund um Marketing, Promotion, Booking, Management oder Artist Development. Jede Woche neue Stories, Hintergründe und Einblicke aus dem Musikbusiness!