Sontonía Crónica - Duna 89.7

La vida de Freddie Mercury se ha retratado hasta el cansancioen los libros y la televisión: incluso Hollywood mostró su versión edulcorada en la exitosa película “Bohemian Rhapsody”. Al frente del grupo Queen, Mercury se convirtió en una de las voces más características de la música rock y sus últimos días fueron marcados por los estragos de la enfermedad más estigmatizada del siglo veinte.

Fletcher mantuvo a raya los egos de sus compañeros y permitió que el grupo siguiera unido por décadas para construir un legado memorable de canciones.

Al mando de su grupo T-Rex, fabricó himnos que quedaron para la posteridad e incluso vaticinó su muerte precoz que lo transformó en leyenda poco antes de los 30 años.

Su contribución a través del bajo fue sustancial para convertir a la banda en una de las propuestas más creativas de la música británica de principios de los ochenta.

Dueña de una personalidad compleja y autodestructiva, la cantante influyó en varias generaciones de artistas que se inspiraron en su impresionante voz y su amplio repertorio.

Uno de los silenciosos héroes de la guitarra que definieron el sonido new wave de principios de los ochenta. Junto a Chrissie Hynde, ensambló el estilo melódico e irresistible de los Pretenders.

Sus luchas públicas y sus demonios internos terminaron por demoler la carrera de una de las mejores voces de su generación que se apagó en julio pasado, a los 56 años.

El artista inspiró a varias generaciones con su legado, aunque su vida personal no fue precisamente un ejemplo a seguir.

Como líder y fundador de Talk Talk, grabó discos claves en el catálogo del rock aunque con el tiempo iría mutando hacia terrenos más cercanos al free jazz y a la vanguardia experimental.

Modelo, actriz y cantante, la artista inspiró a toda una generación de artistas del underground, al tiempo que coleccionaba un puñado de tragedias y adicciones que terminaron por derribarla mientras buscaba su redención.

Junto a su grupo, The Heartbreakers, dejó un catálogo inolvidable de canciones y actitudes que lo destacaron como un artista talentoso, íntegro y un ejemplo para sus pares.

Con referencias a su niñez traumática, la indomable cantante entregó un disco que daría los indicios de una carrera llena de altibajos que terminó de forma trágica el pasado 26 de julio cuando fue encontrada muerta en su casa, a los 56 años.

Transformado en un explorador de la world music, el guitarrista Ry Cooder viajó a Cuba en la década del 90 a recuperar la música prerrevolucionaria

Una infusión de sicodelia, rock y blues y la guitarra más prodigiosa en la historia de la música popular, perfilaron la corta e influyente carrera del músico de Seattle.

Antes de ser el mayor exponente del pop de cantautor de los setenta, Cat Stevens buscó una carrera musical que lo llevara por caminos similares a los Beatles y los Rolling Stones.

Su estreno discográfico de 1966 los puso en la órbita de la música popular pero no logró esconder las adicciones e infidelidades que terminarían por disolver a la banda.

El quinteto de Birmingham supo mezclar el sonido y la imagen con un álbum que los transformó en punta de lanza del movimiento “new romantic”, la vertiente más glamorosa del new wave británico

El dúo de los hermanos Russell y Ron Mael trascendió estilos y épocas con un toque teatral y un derroche de creatividad que nunca fue de la mano con el éxito comercial

Con este álbum no sólo llamaron la atención sobre la escena de “Madchester”: también sentaron las bases del brit pop que inundaría la siguiente década.

En 1979, el artista editó su estreno discográfico que lo haría conocido también en Estados Unidos a través de su popular single “Is she really going out with him”.